du mardi 07 au samedi 11 janvier 2025
Marius
Joël Pommerat
Compagnie Louis Brouillard
Librement inspiré de la pièce de Marcel Pagnol
Présentation
Marius… En lui donnant vie au théâtre puis au cinéma, Marcel Pagnol ne se doutait pas qu’il ferait entrer au panthéon de la culture populaire l’histoire de ce jeune homme, tiraillé entre amours et appel de la mer. Réécrire ce récit sans en trahir l’esprit : tel est le défi que s’est lancé Joël Pommerat, en revisitant librement ce « monument ».
En le projetant dans le Marseille d’aujourd’hui, en le délestant du folklore dans lequel on tend trop souvent à l’enfermer, l’auteur et metteur en scène libère la puissance du drame. Dans une éblouissante fidélité, il éclaire sa dimension atemporelle, tout en lui conférant de forts accents de notre présent.
Ça sonne juste, ça sonne bien et le talent de sa troupe n’y est pas pour rien. Avec des comédien·nes dont certain·nes ont découvert le théâtre à la Maison Centrale d'Arles – où est né ce projet, elle impose un jeu sans ostentation et teinte à nul autre pareil la fiction de réel. Jusqu’à frayer au plus près d’un théâtre d’émotions et de vérités. Aussi essentiel qu’un phare par temps de brouillard.
Note d'intention
« Nous avons choisi cette pièce après plusieurs mois de recherche, dans le cadre d’un atelier théâtral. Cet atelier faisait suite à notre précédente création à la Maison Centrale en décembre 2015. Nous avons commencé à travailler en improvisation à partir de plusieurs scènes de pièces de Shakespeare ainsi que de Pagnol. Au bout de 6 mois, nous avons finalement décidé de nous fixer sur Marius. L’un des membres de la troupe a proposé ce texte, puis nous avons improvisé autour et j’ai écrit pour le groupe. Notre projet s’est défini de la manière suivante : prendre toute liberté avec l’œuvre originale tout en lui restant fidèle. Adapter, réécrire mais ne pas trahir. Nous avons sorti cette histoire de son époque (l’entre-deux-guerres) pour la faire résonner avec aujourd’hui, en conservant le contexte marseillais que plusieurs comédiens connaissent bien. Dans Marius comme dans un conte se posent des questions essentielles à travers des situations simples : qu’est-ce que réussir sa vie ? L’amour est-il possible ? Le désir de fuite est-il raisonnable ? L’amour d’un père est-il toujours bon ? (...) »
Joël Pommerat
Biographie
Joël Pommerat, né en 1963, est auteur-metteur en scène. Il fonde la Compagnie Louis Brouillard en 1990. Il a la particularité de ne mettre en scène que ses propres textes. Selon lui, il n’y a pas de hiérarchie : la mise en scène et le texte s’élaborent en même temps pendant les répétitions. Il se qualifie ainsi d’écrivain de spectacles.
En 1995, il crée Pôles, premier texte publié en 2002. En 2004, le Théâtre National de Strasbourg accueille sa création Au monde, premier grand succès public et critique de la compagnie. Avec la trilogie Au monde (2004), D’une seule main (2005), Les Marchands (2006), Joël Pommerat ancre plus directement ses pièces dans la réalité contemporaine. Il aborde le réel dans ses multiples aspects, matériels, concrets et imaginaires. En 2008, Joël Pommerat crée Je tremble (1 et 2) au Festival d’Avignon. Il poursuit sa réécriture des contes avec Pinocchio en 2008 et Cendrillon en 2011. En 2010, il présente Cercles/Fictions au Théâtre des Bouffes du Nord dans un dispositif circulaire, qu’il explore à nouveau dans Ma Chambre froide l’année suivante. En 2013, il crée La Réunification des deux Corées, dans un espace bi-frontal où les spectateurs se font face. En 2015, il crée Ça ira (1) Fin de Louis, une fiction vraie inspirée de la Révolution française de 1789. En 2019, il crée Contes et légendes, une fiction documentaire d’anticipation sur la construction de soi à l’adolescence et le mythe de la créature artificielle. Il présente également Amours (1) composé de différentes scènes de La Réunification des deux Corées et de Cet enfant. En 2022, il crée Amours (2) à la Friche la Belle de Mai.
Depuis 2014, il mène des ateliers à la Maison Centrale d’Arles, avec des détenus de longue peine, à qui il propose d’adapter Marius (d’après Marcel Pagnol) en collaboration avec Caroline Guiela Nguyen et Guillaume Lambert. En 2024 il crée Marius à La Coursive - Scène nationale de La Rochelle.
À l’opéra, Joël Pommerat a collaboré avec Oscar Bianchi en adaptant Grâce À mes yeux (Thanks to my eyes) au Festival d’Aix-en-Provence en 2011. En 2014, il présente Au monde, mis en musique par Philippe Boesmans au Théâtre de la Monnaie à Bruxelles. Pour le Festival d’Aix-en-Provence, en 2017, il adapte sa pièce Pinocchio pour une nouvelle collaboration avec Philippe Boesmans. En 2019, à l’initiative de l’Opéra-Comique il écrit le livret et met en scène L’Inondation, inspiré et adapté de l’œuvre éponyme de Evgueni Zamiatine, sur une création musicale de Francesco Filidei.
Joël Pommerat cherche à créer un théâtre visuel, à la fois intime et spectaculaire. Il travaille sur une grande présence des comédiens et le trouble des spectateurs. Il est revenu sur sa démarche artistique dans deux ouvrages : Théâtres en présence (2007) et, avec Joëlle Gayot, Joël Pommerat, troubles (2010). Joël Pommerat a reçu de nombreux prix pour son œuvre.
Voir, écouter et lire
Le Monde
Les acteurs répondent à ces enjeux avec une vérité saisissante, d’où toute artificialité est absente. (...) Quand on travaille en prison, on a à cœur de rendre compte d’une forme de violence qui empreint la vie des personnes qui y vivent.
Libération
(..) la qualité de jeu de l'ensemble de la troupe, qui a acquis cette souplesse, ce « parlé vrai » sans ostentation par lequel l'émotion fait effraction (...). Autrement dit, au lieu de penser réinsertion et effets thérapeutiques, c'est bien l'objet théâtral qui a provoqué l'attention.
Séances et tarifs
Générique
Avec : Damien Baudry, le fada ; Élise Douyère, Fanny ; Michel Galera, Marius ; Ange Melenyk, Escartefigue ; Redwane Rajel, Piquoiseau ; Jean Ruimi, César ; Bernard Traversa, Panisse ; Ludovic Velon, le douanier • Scénographie et lumière : Éric Soyer • Assistante à la mise en scène : Lucia Trotta • Assistant à la mise en scène : Guillaume Lambert • Direction technique : Emmanuel Abate • Direction technique adjointe : Thaïs Morel • Costumes : Isabelle Deffin • Création sonore : Philippe Perrin, François Leymarie • Renfort assistant : David Charier • Régie son : Philippe Perrin, Fany Schweitzer • Régie lumière : Jean-Pierre Michel • Régie plateau : Ludovic Velon • Construction décors : Thomas Ramon - Artom • Accessoires : Frédérique Bertrand • Avec l'accompagnement de Jérôme Guimon de l'association Ensuite
Production : Compagnie Louis Brouillard • Coproduction : La MC93 – maison de la culture de Seine-Saint-Denis à Bobigny ; La Coursive - Scène nationale de La Rochelle ; le Festival d’Automne à Paris ; le Théâtre de Brétigny-sur-Orge ; Points-Communs, Nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise ; le Printemps des Comédiens ; Cité européenne du théâtre - Domaine d’O - Montpellier • Soutiens : Fondation d’entreprise Hermès, association Ensuite ; Théâtre de l'Agora - Scène nationale de l’Essonne • Ce spectacle n’aurait pas vu le jour sans le soutien logistique, financier et moral de ses partenaires précieux qui ont permis les restitutions publiques en 2017 au sein de la Maison Centrale d’Arles malgré toutes les difficultés à surmonter : La Maison Centrale d’Arles ; La compagnie Les Hommes Approximatifs ; Le Théâtre d'Arles, scène conventionnée art et création-nouvelles écritures ; La Garance - Scène nationale de Cavaillon ; Jean-Michel Grémillet ; Le SPIP 13 ; La Direction Interrégionale des Services Pénitentiaires PACA ; La Direction et les personnels de la Maison Centrale ; L’Équinoxe - Scène nationale de Châteauroux ; Le Printemps des Comédiens ; La MC93 - Bobigny ; Le CNCDC de Châteauvallon - Scène nationale ; La Coursive - Scène nationale de La Rochelle ; Le Théâtre Olympia - Centre dramatique national de Tours ; LE ZEF - scène nationale de Marseille ; La Criée - Théâtre National de Marseille ; Le Théâtre de la Porte-Saint-Martin ; la Fondation E.C. Art Pomaret ; la Fondation d’entreprise Hermès.
