Le samedi 23 novembre 2024 à 20h

MUSIQUE

Naïssam Jalal Rhythms of Resistance

Naïssam Jalal, Mehdi Chaïb, Karsten Hochapfel, Damien Varaillon, Arnaud Dolmen

© SEKA
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Présentation

Donner voix à la résistance, cette idée éternellement neuve et salutaire qui refuse les formatages du sensible : voilà l’âme de cette formation emmenée par la flûtiste Naïssam Jalal avec ses Rhythms of Resistance.
Influencée par un « jazz presque Coltranien », le groupe se nourrit d’une diversité d’apports et d’influences puisées, entre autres, dans les harmonies de la musique arabe traditionnelle. Les cinq virtuoses - mêlant voix, flûte, nay, saxophone, guitare, violoncelle, contrebasse et batterie - déroulent à l’unisson ce répertoire unique dans une écoute attentive de chacun•e.
Une écoute mutuelle, quasi organique, qui ouvre les possibilités de l’improvisation et de l’envol. Dans cette exploration, la flûte de Naïssam Jalal se transforme et devient le prolongement de son propre corps ; souffles, cris, chants, onomatopées et notes se confondent, détournant la technique même de l’instrument. La musicienne donne alors corps à une expressivité forte, sensible et résolument libre.
Assemblage d'esthétiques et de traditions, Rhythms of Resistance est un cri du coeur aux mélopées expressives ; un véritable voyage musical. Inclassable et incarné, expérimental et engagé.


Présentation du répertoire

« J’ai imaginé ces compositions en suivant différentes directions qui créent trois dimensions au sein du répertoire :
Une dimension onirique et utopiste avec :
- Un monde neuf, est entièrement construit sur la base d’un motif de 9 croches. D’où le jeu de mot avec un monde neuf. Il y a des équivalences rythmiques de 9 pour 5, 9 pour 4, et 3+2+2+2. Nous mettons en scène l’émergence d’un monde neuf au milieu des décombres de l’ancien monde.
- Promenade au bord du rêve, en 10 temps est une invitation à se promener dans le rêve et l’imaginaire poétique parce qu’ils sont profondément étrangers à l’idéologie capitaliste.
- Un sourire au cœur, est une balade en 4 temps. Une balade qui parle d’amour. Le plus puissant remède pour lutter contre la déshumanisation de notre monde.
- Paysages de notre destin, tourne sur une métrique de 11 temps. Pour dessiner les contours des paysages heureux de cet autre monde.
- Samaai Al Andalus, inspiré de la forme traditionnelle de la musique arabe classique du Samaai. J’ai essayé de retracer le parcours des migrations et mélanges culturels de l’Andalousie médiévale pour mettre en lumière l’héritage arabe mais aussi africain de ce haut lieu de la civilisation. J’ai bien évidemment détourné le Samaai qui est une forme en 10 temps et qui se superpose ici à des grooves binaires et ternaires.
Une dimension sociale anti raciste avec :
- L’hymne à la noix, tourne en 7/8 avec des équivalences de 7 pour 3, 14 pour 3, 7 pour 4 et 7 pour 5. À la fois jeu de mot avec l’hymne à la joie et dérision de l’hymne. Ce chant national qui peut avoir un sens en période d’occupation ou d’asservissement pour rallier les Hommes autour d’une lutte, mais qui est aussi trop souvent le symbole d’un nationalisme chauvin et xénophobe.
- D’ailleurs nous sommes d’ici, dont le groove en 7/4 est construit sur une forme de mesure miroir : on a deux 7/8 au sein d’une même mesure, l’un sur le temps l’autre à l’envers. Fils d’immigrés, d’ailleurs et d’ici, graines de là-bas, nous sommes les arbres d’aujourd’hui.
Une dimension écologique avec :
- Buleria Sarkhat Al Ard, comme dans le Samaai, j’ai détourné le rythme traditionnel du flamenco Buleria qui est un rythme en 12 temps. Il y a une alternance du 12/8 et du 4/4 fondé sur l’équivalence de la noire et la noire pointée. Sarkhat Al Ard signifie le cri de la terre. J’ai tenté de prêter ma voix à la terre pour faire entendre son cri, le cri du vivant, des espèces et de la nôtre aussi. »

Naïssam Jalal


Biographie
Flûtiste vertigineuse, vocaliste, et compositrice prolifique, Naïssam Jalal brille par sa capacité à tisser des liens entre les différentes cultures musicales et les champs esthétiques. Grâce aux rencontres, aux imaginaires et aux mémoires, elle présente à chaque création une œuvre unique. Elle déconstruit les frontières et invente un langage singulier qui invite vers des horizons ouverts et multiples.
Naïssam Jalal a reçu des récompenses prestigieuses, notamment le Grand Prix de l’Académie Charles Cros 2017, les Victoires du Jazz 2019 (+ 3 nominations), le Prix des Musiques d’ICI 2020 et le Premier Prix Jazz de l’International Songwriting Competition 2022.
A la tête de 4 formations, Naïssam Jalal parcourt les scènes internationales, et y partage avec le public des expériences intimes et émouvantes. Au fil de ses 9 albums, elle s’est imposée comme l’une des figures majeures de la scène jazz contemporaine, dévoilant un univers musical personnel et vibrant qui redonne tout son sens au mot liberté.

Voir, écouter et lire

Les Inrocks

Concentré de beauté grave, de sensibilité écorchée et d’invention mélodique qui vous donne l’impression d’être soulevé par une humanité forte et généreuse, magie rare qui scelle les grands disques.

Louis Julien Nicolaou

Jazzaround Mag

Naïssam Jalal poursuit de manière toujours aussi convaincante ses luttes sociales, raciales, écologiques, avec une force de persuasion dans sa musique qui fait penser aux grands hymnes de lutte de John Coltrane, Nina Simone ou Archie Shepp.

Séances et tarifs

Générique

Composition, flûte, nay, chant : Naïssam Jalal • Saxophone ténor et soprano : Mehdi Chaïb • Guitare, violoncelle : Karsten Hochapfel • Contrebasse : Damien Varaillon • Batterie : Arnaud Dolmen


Production : Les Couleurs du Son • Soutien : Drac Ile-de-France, la Sacem, l'Estran - Théâtre de Guidel et la Maison de la musique de Nanterre - scène conventionnée • Diffusion : Tour'n'sol prod

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