Organicitées

Note d’intention
« Dans le prolongement du travail de “la chair”, et la perspective du ressenti organique du corps de ma pièce précédente Lilith, Organicitées vient questionner l’invisibilisation qui s’exerce sur les corps de femmes dit “matures”. Le postulat de départ est d’appréhender ces corps à partir de toutes expériences et savoir-faire organiques silencieux qu’ils contiennent.
Ma direction de travail est de rendre sensible, palpable, de chorégraphier et de mettre en scène la dimension expérientielle puissante dont ces corps sont les réceptacles.
Je souhaite travailler la notion de pratiques collectives qui sous-tendent une communauté et viennent, de manière non verbale, permettre une passation de rapports au corps possiblement enfouis, surprenants, voir tabous entre femmes. À travers les interprètes choisies, je souhaite également réunir et faire collectif avec des femmes aux parcours variés tant dans la famille artistique qui les traversent que dans les différentes cultures du plateau, du geste, de la dramaturgie qui émanent de leur choix de carrière.
En tant que jeune chorégraphe et metteuse en scène, je m’engage à travailler les conditions sensibles et artistiques de la mise en relation de ces différents parcours, histoires des corps et de la danse, classes sociales qui traversent les corps des interprètes. Pour ce, je les invite dans un univers esthétique et scénographique contemporain ciselé, à déployer des états de corps et une partition de pratiques soutenue par une dimension performative de l’écriture chorégraphique. Ce processus est nourri politiquement par la mise en partage de réflexions féministes portées par ma génération mise en dialogue avec des femmes qui ont le double de mon âge.
D’un point du vue scénographique, je souhaite travailler la notion d’habitat dans le prolongement du travail du corps, de l’espace jusqu’à un déploiement esthétique incarné par la manipulation d’objets, de sources lumineuses au plateau et de modules scénographiques. Les 3 interprètes seront à la fois les artistes, artisanes, faiseuses de l’espace-corps-politique que nous nous engageons à défendre. La responsabilité de cet espace est de faire exister, se déployer et légitimer la dimension sensible des expériences qu’ils accueillent en son sein et de permettre leur porosité avec le public. »
Marion Blondeau

Biographie
Interprète, chorégraphe et pédagogue, Marion Blondeau se forme au CMDC de Tunis puis à l’École des Sables au Sénégal. Elle engage de nombreuses collaborations en France, Tunisie, Égypte, Palestine, Espagne et en Afrique du Sud, avec notamment Nawal Skandrani, Lucky Kele, Mithkal Alzghair. Elle est interprète pour Phia Ménard dans Saison Sèche (création 2018) et interprète en solo pour Art. 13 (création 2023).
Depuis dix ans, son travail de création explore la question des corps féminins et de leurs paroles dans nos sociétés contemporaines.
Elle déploie une recherche en danse qui articule fasciapulsologie® et qualité de présence à la performance. Ce processus s'inscrit dans un dispositif « au long court » en partenariat avec Boom structure - pôle chorégrahique. Marion Blondeau vit à Marseille.